1. Привет Phil и Hatred Dusk! Добро пожаловать в VARG Magazine. Расскажите нашим читателям о том как появился на сет ваш коллектив? 

Привет! В нашей группе было всего два периода. Первый длился с 1989 года до 1996. Группа была образована Николасом (гитара) и Фрэнком (бас-гитара), а я пришел в группу на вокал в Марте 1990 года. Из самых важных вещей которые произошли в этот период это то, что мы записали 3 демо “Hatred Dusk” (1991), “Dreadful visions of the Unknown” (1992), “Brutal day” (1993), а так же наш первый лайв “Live at the tremplin” (1993) который, к сожеланию, так и не увидел свет.

Потом я ушел из группы в Ноябре 1993 и был заменен другим вокалистом, который, к сожалению, умер после продолжительной болезни, и группа прекратила свое существование в 1996 году.

Второй период истории Hatred Dusk начался 5 Декабря 2016 года, когда я, Николай и Давид решили оживить эту метал-машину. Вскоре в группу пришли Паскаль (гитара) и Яно (бас). Потом барабанщик Эрик “Tripp” заменил Давида в 2017 году, а после него к нам пришел Джин Йвес, по моему в 2018 году. В этом составе мы выпустили наш EP “Blinded by hate” (2018), а потом и наш деббютный полноформатный альбом “Hatred dusk” в Ноябре 2019 на лейбле Mystyk prod.

2. Как проходила запись полноформатника?

Альбом был записан в период времени между Мартом 2018 и Июлем 2019, поэтому мы были несколько раз на студии. Кстати, песня “blinded by hate” с прошлого EP была перезаписана для альбома с новым барабанщиком. На альбоме так же есть 2 песни с прежнего периода группы “Darkness” и “Ratp”. Насчет новых песен – их 5, включая интро, которое, как мне кажется, отражает в себе всю историю группы.

3. Кто из известных команд повлиял на ваше творчество? 

Я бы назвал много разных ребят, но поскольку наши взгляды не сводятся к одному типу музыки, то я скажу имена, которые всем нам нравятся: это Iron Maiden, Anthrax, Metallica, Slayer, Kreator, Anthrax, Motorhead… Наша музыка – она в стиле старой школы метала и это легко можно услышать на альбоме.

4. Чем группа занимается сегодня и какие у вас планы на будущее?

На данный момент мы решаем куда мы будем двигаться дальше. 2020 год был очень не простым для нас, было очень сложно исполнять нашу музыку в живую в пандемию,  и в этот период у нас разошлись пути с барабанщиком. Посмотрим, что делать дальше.

5. Поскольку группа была образована в 90-тых, вы можете рассказать нам о Французской метал сцене.  Чем она отличается с современной?

Было много групп: Loudblast, Misanthrophe, Mercyless, No Return, ADX, Killers, Titan, Mortuary, Witches, но так же много групп которые появились позже, которые тоже очень талантливы. Например, такие как Lonewolf, Temptation, Benighted, Akiavel, Destinity, Ultra vomit, Rise of the northstar, Mass hysteria, Gojira…

Метал-сцена не так сильно отличается от того, что было в 90-тых и того, что есть сейчас, однако публика меняется и молодое поколение уже не столько слушает ту музыку, которую я слушал в те годы – у них новые кумиры.

6. Спасибо вам за ваши ответы. Есть какие-нибудь пожелания нашим читателям?

Спасибо вам за интервью. Заходите на наш bandcamp и передавайте ссылку на него своим друзьям!

_____________________________________

Беседовал Костя Аронберг

https://www.facebook.com/HatredDusk/

KiaRa – симфо-метал группа, основанная Анной Киарой (Imperial Age). Это не тот симфо-метал, который привыкли слышать поклонники жанра, впитавшие в себя традиционную школу метала. В этом проекте смешалось металлическое звучание и фолковые элементы, которые можно смело охарактеризовать как музыкальную сказку, родившуюся в России и замахнувшуюся на международный уровень. И сегодня на VARG Media мы поговорим с Анной о будущем KiaRa.

1. Добрый день, Анна, и добро пожаловать в VARG Media. Позволь в первую очередь поздравить тебя с недавней свадьбой.

Спасибо!

2.Расскажи немного о концепции дебютного альбома KiaRa «Storyteller». Является ли альбом рассказом одной истории в Симфоник Метал стиле как в случае с «Imaginaerium» группы Nightwish или этот альбом сборник различных рассказов?

Это сборник различных рассказов, где каждая песня – отдельная история. «Storyteller» так и переводится на русский, как «рассказчик историй», поэтому через свои песни я рассказываю истории и различные сюжеты: некоторые из них более воинственные, как в «Викинге» или «Проклятье», некоторые – мистические, как в «Broken Illusions» «Одиночестве», некоторые – сказочные, как в «Священном Обете», а некоторые – философские, как в «Рождении и Смерти». Хотя «Одиночество» тоже можно частично отнести к философскому тексту.

3.Планируется ли сьемка видеоклипа на какую-нибудь из композиций альбома?

У нас уже есть клип на песню «Рождение и смерть» в английском варианте («Birth and Death») и несколько лайф-клипов с другими песнями. Сейчас мои силы сосредоточены на написании второго альбома и возможно клипа к какой-либо из будущих песен. Так что про клипы для песен со «Storyteller» возможно буду думать позже.

4.Что тебе предоставляет больше удовольствия – писать музыку или играть ее в живую перед аудиторией?

Здесь не может быть сравнений, потому что это совершенно разные процессы. Я нахожу удовольствие и там, и там. Конечно, когда ты играешь перед публикой и чувствуешь отдачу от нее, это совершенно непередаваемые ощущения. Но когда ты вдруг пишешь офигенную мелодию, которую никогда бы и не подумала раньше, что сможешь написать, тебя охватывает дикая радость, ничуть не меньше, чем на сцене. Это, кстати, один из критериев того, что песня идет в правильном направлении – ты пишешь риф или последовательность аккордов, или мелодию, слушаешь и понимаешь – вот оно! И внутри тебя рождается такая невероятная уверенность и радость от того, что все идет правильно. Вот так я чувствую, что пишу в верном направлении. Поэтому для меня и то, и то очень важно и одинаково кайфово.

5.На сегодняшний день группы разделились на два лагеря – те, кто во время пандемии почти ничего не делают, кроме как выпускать новый мерч, чтобы как-то держаться в плане финансов, но отказываются выпускать музыку, пока пандемия не закончится (Iron Maiden вообще согласились выпустить новый альбом только сейчас, хотя записали его летом 2019 года), и те, которые наоборот решили посвятить свободное время творчеству и сочинению нового материала. Какова твоя позиция касательно этих лагерей?

У нас позиция посередине – мы и мерч продаем, и музыку пишем, и даже умудрились за это время сыграть пару живых концертов: один – презентация альбома осенью 2020 года, а второй – Онлайн Winter Show. Конечно, когда ты Iron Maiden, ты можешь позволить себе два года ничего не делать, но если ты более мелкая группа, то нет. Многие группы, кстати, наоборот, стали более популярны или только появились в период пандемии, потому что у людей появилось больше времени, чтобы послушать музыку, посидеть в Ютубе и даже специально поискать новые группы, которых они раньше не слушали. В общем, все как обычно – если хочешь найти возможности, ты их найдешь в любое время в любом месте, а если хочешь сидеть и жаловаться на судьбу, то ничего хорошего и не произойдет!

6.В конце Августа 2021 KiaRa выступает на Европейском онлайн фестивале Bloody News Online Fest, какие у тебя ожидания от этого мероприятия и как KiaRa туда попала?

Ожидания в том, что о нас узнает больше народу и прибавится фанатов, конечно же! Попали мы туда довольно-таки просто – нас звали еще в прошлом году, но тогда альбом только вышел, и еще не хватало материала, чтобы выступать, поэтому отложили на этот год.

7.А ты знакома с какими-либо группами с этого фестиваля?

Мы с другими группами уже начали знакомиться в соцсетях, что очень круто, потому что метал сообщество должно держаться вместе!

8.Какие планы у группы на ближайшее время? Может быть новый альбом?

Да-да, как раз работаем над ним. Я сейчас дописываю последнюю песню, и уже готово несколько демок. Далее – запись, фотосессия для обложки, дизайн буклета, возможно клип или два на новые песню, промоушн. Ах да, и до всего этого еще нужно сделать краудфандинг – так что работы много!

9.Спасибо за уделенное время. Увидимся на фестивале)

Увидимся!)

_______________________________________________________________________

Беседовал Костя Аронберг

Спустя пять лет молчания, российская Industrial Metal группа Efpix вышла из сумрака и подарила своим поклонникам новый сингл, который войдет в грядущий альбом “No More Remorse”. И сегодня в гостях у VARG MEDIA композитор и вокалист группы Александр Кондрашов

1. Привет, Алекс! Как настрой боевой?

Привет-привет! Весьма боевой.

2. Начнем сразу с нестандарта: в чем твое счастье, как лидера проекта Efpix?

Видеть, как воплощается многолетний труд в оформленное произведение.

3. Если вдруг случится так, что запретят играть музыку, что ты будешь делать? На какое направление творчества ты бы переключился?

Надеюсь, что до такого не дойдет и музыку будет можно играть всегда. Но, если все же такое случится, то для меня ничего страшного не произойдет. Параллельно с музыкой я занимаюсь разработкой игр и, как разработчик, применяю там свои композиторские навыки. Так что, даже если музыку нельзя будет играть вживую, я смогу ее пристроить в своих проектах в качестве саундтрека. У самовыражения много путей.

4. Что для тебя главное: результат или процесс?

Как для композитора, конечно же, процесс. Результат – приятный бонус к творчеству.

5. А что для тебя самое важное в слушателе? Какие качества прежде всего?

Сейчас, как мне кажется, внимание. Очень трудно бороться за него, когда выходит такое огромное количество качественной музыки, да и любых других развлечений, в целом.

6. Алекс, а как ты относишься к критике своего творчества?

Если критика по делу, то хорошо отношусь.

7. А если не по делу?

Если критика связана с несовпадением вкусов, то стараюсь игнорировать.

8. Расскажи, пожалуйста, нашим читателям, как родилась группа и кто стоял у ее истоков?

Группа родилась в 2013-м году, когда я, решив, что написал с 2009-го года достаточно материала, предложил своему другу Томасу Фоссгрину научиться играть на басу и собрать состав для того, чтобы играть музыку вживую. После нескольких недель поисков, мы набрали первый состав, а Томас начал всерьез осваивать бас. Так мы и дошли до первого релиза в 2016-м году, правда, уже не в оригинальном составе.

9. Какую главную цель преследуют музыканты?

Слава, богатства, признание. Шучу. Могу ответить за себя – я преследую цель оставить свой небольшой вклад в истории музыки.

10. Почему произошел такой долгий творческий перерыв между дебютным альбомом «Evil Sides» и предвестником второй пластинки синглом «Overcome»?

На самом деле, перерыва между “Evil Sides” и вторым альбомом “No More Remorse” практически не было. Материал был полностью готов и записан еще в конце 2017-го года. К сожалению, тогда обстоятельства сложились так, что группу покинул наш гитарист. После этого, я еще минимум два раза пересводил альбом и в один прекрасный день понял, что работаю “в стол”. Где-то в районе 2019-го года попросту решил бросить это предприятие и начать заниматься другими делами. Тогда же и открыл для себя разработку игр и 3d-дизайн. К счастью, в 2020-м году, после небольшого разговора с нашим сессионным барабанщиком Алексеем Разореновым, с которым мы откатали наш первый тур по России, он согласился вступить в основной состав и записать “живые” барабаны, чем значительно повысил качество звука. Начали производство с лета 2020-го и, где-то уже в начале года, отправили сведенную на моей студии версию альбома на мастеринг к Дану Сванё в Unisound. Все могло выйти намного раньше, но бывает и так, что обстоятельства заставляют менять свои планы.

11. Сколько еще промо-синглов запланировано до выхода «No More Remorse»? Они будут такими же бомбически крутыми?

Планируем выпустить еще один или два сингла в связке с клипами, а уж насколько крутыми они будут, оценят слушатели. От себя скажу, что за все годы, что я занимаюсь этим альбомом, он мне еще не успел надоесть и все еще очень сильно нравится.

12. Алекс, расскажи о процессе записи второго альбома. С какими трудностями пришлось столкнуться в пандеймийный 2020 год?

На удивление, вообще ни с какими. Я бы сказал, что это была самая легкая запись. Чистовые бас и гитары были записаны еще в 2017-м году. Я отправил Алексею партии, он их выучил, записал на студии барабаны и отправил мне весь материал. После чего, я еще раз целиком переписал вокал, так как немного поменялся трек-лист, дописали пару песен на басу и гитарах и свел альбом. Все происходило дистанционно и очень быстро. Думаю, мы теперь будем использовать именно такой метод работы. 21-й век на дворе все же.

13. Планирует ли Efpix снять официальный видеоклип на одну из новых песен?

Да, планируем еще минимум один или два клипа до релиза. После выхода альбома в планах выпустить еще два клипа, но это уже будем смотреть после выпуска. Сейчас эти вопросы еще на стадии обсуждения.

14. Боишься ли ты экспериментов и возможных провалов? Как ты относишься к тому, что все может пойти не по плану?

Эксперименты – это то, как я пишу музыку, а провалы – неизбежная часть любой деятельности. Думаю, с годами я стал относиться к провалам намного спокойнее, так же, как и к изменениям планов. Преодоление провалов и сорванных планов – важная часть прогресса.

15. Твое главное вдохновение?

В последнее время – synthwave (жанр музыки). Ну и еще все, что происходит вокруг меня. События очень часто заставляют писать музыку и сильно влияют на тексты песен.

16. На какой из вопросов ты бы хотел ответить, но его никогда не задают на интервью?

Какая твоя любимая книга? “Пикник на обочине” братьев Стругацких. Рекомендую.

17. Как ты считаешь: с ростом популярности у человека становится меньше свободы?

Думаю, нет. Становится больше обязанностей перед аудиторией. Но это не мешает человеку свободно бросить все и заниматься тем, что ему по вкусу.

18. Что бы ты пожелал всем начинающим музыкантам, выбравшим дорогу Индастриал-метала?

Желаю делать то, что вам действительно нравится и получать от этого настоящее удовольствие.

Говорят, что все хорошее имеет свойство повторяться. Иногда. Или крайне иногда. И сегодня это тот самый момент, когда мы, спустя полгода, встретились с лидером “Мистер Кто!” Дмитрием Пронькиным и обсудили несколько вопросов, которые волнуют каждого музыкального поклонника проекта, а также всех ценителей жанра, следящих за творчеством “тюменского бита”. 

Привет, Дмитрий! Прошло всего лишь несколько с нашей последней встречи, но за этот небольшой промежуток времени, ты успел отметиться сразу несколькими музыкальными синглами. Расскажи, как ты все успеваешь?

Привет Александр! Успеваю точно не все, но я к этому стремлюсь. Да, вышли клипы и синглы, но работа с ними шла несколько месяцев, выпуск же их был запланирован заранее.

Какая рабочая обстановка для тебя идеальна?

Зависит от того, что конкретно делаю. Если рутинные вопросы, то люблю работать один. Чаще всего если задач много выключаю телефон, чтобы ничего не отвлекало. По творчеству люблю работать в команде от 3 до 5 человек.

Дмитрий, а какая из твоих работ самая любимая? В какую из песен ты вложил бОльшую частичку души?

Сложный вопрос! Они все по своему любимые. Из выпущенных мне больше всего нравится трек Горе. По сути он в оказался для меня пророческим.

Музыкальные критики охарактеризовали твой творческий стиль, как «тюменский бит». Согласен ли ты с их утверждением и какие стилевые вкрапления нам ожидать в новых релизах?

Название мне понравилось. Почему нет. Как и раньше не ограничиваю себя каким-то конкретным стилем. Сейчас есть планы сильно утяжелить музыку, которую уже собираю в третьем альбому. В альбоме Вторая сиреневая сюрпризы точно будут. Стиль для меня не важен, важны драйв и настроение.

Чем планируешь порадовать слушателей этим летом? Клип, EP, альбом?

Альбомы и EP это уже вчерашний день. Или привилегия больших артистов. Сейчас времена синглов. Компиляция альбома будет конечно. Она важна прежде всего для меня, как для артиста. В планах клип и сингл на иностранном языке. Думаю, можете сами догадаться на какую песню :) Да, чуть не забыл! Еще фит будет.

А каким будет грядущий альбом? Сколько композиций планируется на пластинке?

На альбоме Вторая Сиреневая будет 11 треков и 2 бонуса. Сами песни выстраивают понимание что такое одиночество, причины почему человек к этому приходит и почему нужно иметь свою позицию на это явление.

На просторах интернета появились новости о выходе совместного сингла с исполнителем FEF. Как началось ваше сотрудничество и будет ли оно таким же продуктивным как с Anna Samoxa?

Никита бойкий и очень хваткий. Он четко видит перспективу и понимает что к чему. Прогнозировать что либо тут сложно, но сам факт что мы договорились о фите в считанные часы говорит о многом. Трек будет и он будет очень мощным в своем жанре.

Еще не так давно ты выпустил совместный трек с Anna Samoxa который был тепло встречен публикой. Не задумывалась ли ты о совместном дуэте с Анной как об отдельном проекте?

Есть в этом направление движение. Сейчас работаю над треком, который не подходит ни под ее ни под мой проект. Всех деталей пока раскрывать не буду, потому что сырое пока все.

Как бы ты охарактеризовал творчество своих коллег Anna Samoxa, Стив и FEF?

Анна талантлива, и уже участвует в нескольких проектов. Недавно став самостоятельной, доказала что может двигаться самостоятельно. Стив далеко идущий звукорежиссер, он сам выбрал свой путь. Хотя у него у самого есть мощные собственные треки, он может создавать музыку практически в любом стиле. FEF амбициозен и целеустремлен что находит прямой выход через его тексты, он точно добьётся чего в жизни хочет.

Говорят, что в жизни нужно попробовать все. В музыке, наверное, тоже. Что ты еще не пробовал с проектом «Мистер Кто»?

Не согласен с этим утверждением. Со скалы без парашюта можно попробовать прыгнуть, но один раз. В музыке пробую то, что заходит. Не пробовал многое. Сейчас уже вижу свои границы, а если они есть всегда есть любопытство за них перейти или раздвинуть. Что в общем то и получается к примеру в грядущем фите.

От чего ты отказался, связав жизнь с музыкой?

От свободного времени прежде всего. Но приобрел гораздо больше!

На какой вопрос в интервью тебе бы всегда хотелось ответить, но его никогда не задают?

Ты где? Меня спрашивают всегда – Ты кто?

И каким бы был твой ответ?

Я здесь!

Как ты думаешь, с какой книгой, фильмом и песней должен быть знаком каждый?

Это вопрос вкусовщины. Мне самому нравится книга «Дюна» Френка Херберта. Жду новую версию это фильма, который выйдет скоро на экраны.

А хотел бы, чтобы о тебе написали книгу или сняли байопик?

Книга это интересная штука. Почему-то мне несколько раз в жизни предлагали написать автобиографичную книгу. Даже есть один рассказ уже, от хорошей писательницы. Может когда и соглашусь. Фильм однозначно нет.

Какой фактор внес основной вклад в нынешние успехи на музыкальной сцене?

Успехи есть но не на сцене, а в музыкальном мире. Отвечу одним словом – любопытство!

Какой самый ценный совет тебе дали по работе с проектом «Мистер Кто»?

Расслабься и твори как тебе заходит!

После новогоднего перерыва рубрика “блиц-интервью” возвращается! И сегодня мы поговорим с Павлом Паранчуком – лидером российского Industrial Metal проекта Echelon.  Echelon – это некий синтез метала из школы NDH, приправленный различными жанрами тяжелой музыки. Русскоязычная лирика, приглашенные вокалисты, качество и еще раз качество. Интересно? Безусловно!  Топ 20 вопросов, поехали!

Привет! Как настрой боевой?
– Как в лозунге группы: Наш Эшелон к битве за ваши сердца готов)

Начнем сразу с нестандарта: в чем ваше счастье, простого человека и музыканта?
– Счастье, когда металл победит рэп по популярности) Счастье – создавать музыку, которая нравится и тебе, и другим людям. Себе угодить сложнее всего)

Если вдруг случится так, что запретят играть музыку, что вы будете делать? Какое направление творчества вы бы выбрали?
– Вопрос скорее из мира фантастики) Если запретят, буду подпольно её делать! Хотя предпочитаю соблюдать законы.

Много ли слушаете вы музыку и какую? Что вам нравится и что нет?
– Не нравится вся современная русскоязычная “невнятная” музыка. Когда непонятно ни слова из того, что поют. А так во всех стилях музыки есть свои шедевры, даже у шансона. Может понравится всё, главное чтобы зацепило. В приоритете всегда был Немецкий Индастриал типо Рамштайна, но уже видимо повзрослел и уши требуют разнообразия.

Какие качества вы прежде всего цените в слушателе?
– Ум!

Чем можно удивить этого современного слушателя? Он ведь практически видел все!
– Я стараюсь придумать новый стиль в металле. То есть объединить необъединимое и получить что-то новое, чтобы зацепить слушателей. В будущем альбоме проделаем этот эксперимент!

Какая главная цель у группы?
– Создавать красивые песни, совершенствоваться и улучшаться. Добиться популярности.

Наверное, задам самый популярный вопрос: почему было выбрано название Echelon?
– Из миллиарда вариантов почему- то выбрали его) Никакого подтекста не было. Главная цель была упростить прошлое название.

Что стало отправной точкой в творческом пути? Как рождался проект?
– Этот очень длинная история. Всегда, с самого детства, интересовался и занимался музыкой. Было много проектов. Один перерастал в другой и наконец получилось то, что сегодня называется Эшелоном.

Что случилось с Laufderzeit?
– Этот проект изменил название,стиль и переродился в Эшелон, но навсегда остался в наших сердцах!

Как проходило создание альбома “Поехали”?
– Непросто! Сменилось несколько вокалистов. Растянули создание на 3 года. Усложнили запись альбома всевозможные ограничения из-за короны.

Новый год только-только наступил, поэтому расскажите о планах у Echelon в 2021?
– Пара концертов, синглов и клип) Это максимально релаксирующий план) И новые песни, конечно. Желательно-хиты) Это программа-максимум.

С кем из известных музыкантов вы хотели бы разделить большую сцену?
– Конечно же, Рамштайн) А так, мы не против выступить со многими музыкантами. Лично я очень уважаю Unheilig , но он уже не выступает. А вообще, честно говоря, выступать с известными группами-палка о двух концах. Вроде бы, можно расширить аудиторию слушателей, но, с другой стороны, тебя всегда будут сравнивать с гигантами сцены и сравнение будет не в пользу менее известной группы. Такова человеческая психология))

Хотели бы записать с ними какой-либо фит? Например, на русском!
– Мы Рамштайн спели на русском, теперь было бы круто от них ответочку. Но опять же, это всё фантазия) В целом, мы группа – открытая для сотрудничества с другими музыкантами, и степень их популярности неважна.

Унылые концерты – это явно не про вас. Как будет развиваться ваше live-шоу?
– Будем стараться придумывать новые фишки и элементы шоу. Просто хорошего звука уже недостаточно, ведь зритель сейчас очень искушенный)))

Вы боитесь экспериментов и возможных провалов? Скрепя зубы импровизируете и добиваетесь поставленной цели или принимаете все как есть?
– Провалов боюсь! Это правда. Такой уж человек. В остальном заранее продумываю, что может пойти не так. Главное проанализировать силы и возможности) А дальше всё как по маслу пойдёт.

Назовите 5 главных правил современного метал-музыканта?
– 1) Не мечтать о славе, а делать любимый металл. 2) Плевать на критику (её будет много всегда, так как пока что в нашей стране его не ценят) 3-5 Еще не придумал)))

Как вы думаете, придется ли вам менять музыку, особенно тексты, спустя время, или вы всегда останетесь в той стилистике и направлении, в котором играете сейчас?
– Направление музыки мы меняем регулярно, как и название для нашего стиля. По текстам – тоже будут перемены. Будем стараться их подгонять под настроение музыки) Взгляды на жизнь и интересы со временем меняются, поэтому изменения в лирике неизбежны.

Как вы считаете: с ростом популярности у человека становится меньше свободы?
– И да и нет. Глубоко в душе есть мечта стать популярным, чтобы не работать больше не дядю) Если в этом свобода, то да) А в остальном часто популярность портит людей. Не хотелось бы испортиться, хотя для многих я и так испорчен)))

Ваше вдохновение – это?
– Наши концерты, выпущенные альбомы и синглы, положительные отзывы слушателей, новые фанаты, поддержка семьи и тех слушателей, которые уже давно с нами.

Израильская группа “Теургия” имеет свой уникальный концепт, суть которого в том, чтобы привнести больше Света в этот мир и помочь ищущим найти свой путь в процессе самосовершенствования. Именно об этом поётся в самих песнях, в которых поднимаются различные волнующие многих людей темы – смысл бытия, причины страданий каждого человека в этом мире, социальная несправедливость и многие другие. Основанная 10 лет Григорием Дубровским и Сергеем Криштофовичем, группа продолжает набирать обороты и покорять новые сердца, о чем свидетельствует признание поклонниками жанра нового альбома “Пробуждение”. Сегодня в гостях у нашего портала Григорий Дубровский – вокалист, автор слов и музыки.

0. Привет. Как ваше новогоднее настроение?
– Привет) Настроение отличное, но совершенно не новогоднее – в Израиле не бывает новогодней атмосферы – даже зимой солнце и пальмы. Очень скучаю по настоящему новому году, хотелось бы окунуться в настоящую новогоднюю сказку…

1. В чем ваше счастье, простого человека и музыканта?
– Моё счастье в том, чтобы через своё творчество донести до максимального количества людей то, что я должен сказать этому миру… Без этого я не смогу быть счастлив.

2. Если вдруг случится так, что запретят играть музыку, что вы будете делать?
– Уйду в отшельничество, наверное. А перед этим напишу книгу – компиляцию из всех идей, заложенных в моих песнях – как альтернативный способ передачи информации – если уж музыку запретят.

3. Много ли слушаете вы музыку и какую? Что вам нравится и что нет?
– Не скажу, что прямо много – последнее время появляется всё меньше достойных прослушивания вещей. У меня есть несколько любимых направлений – мелодический хэви, кое-что из классики , медитативная музыка, кельтская, релакс.
Не переношу восточную музыку, арабскую – местная музыка вызывает у меня отвращение…

4. Какие человеческие качества вы цените в людях?
– Духовность (настоящую), стремление к самосовершенствованию, верность и честность.

5. Какую бы вы профессию выбрали, если бы не стали музыкантами?
– Сложный вопрос))) Как вариант – писатель.

6. Какова ваша главная цель в жизни?
– Духовное развитие и помощь в развитии другим. Музыка – это средство достижения этой цели.

7. Как вы считаете: с ростом популярности у человека становится меньше свободы?
– Нисколько. Становится больше ответственности, это да. Но не свободы. Её как раз больше – в широком смысле.

8. Чего вы боитесь больше всего в жизни?
– Философский вопрос. Обычно люди боятся безмерных и бесконечных физических страданий – но тут можно заметить, что со смертью любые страдания прекратятся. Кто-то боится самой смерти – по сути, это страх прекращения осознавания, бытия. Но самый большой страх людей в том, что страдания не прекратятся и после смерти, более того – они будут бесконечны, так как после самой смерти уже не будет той черты, перейдя которую наступает освобождение. Многие религии эксплуатируют эти страхи с целью управления жизнью людей. Однако, у действительно Духовных людей иное отношение к смерти и страданиям… В процессе саморазвития перерабатывается и само понятие “страх”… Я мог бы сказать, что больше всего боюсь не успеть сделать то, что должно быть сделано мной в этой жизни – но вместе с тем я знаю, что в моей жизни всё происходит так, как и должно происходить – поэтому если я не успею или потерплю неудачу – это будет по воле Всевышнего.

9. Вы бы хотели знать все, что с вами произойдет в будущем, и когда наступит последний день вашей жизни?
– Однозначно да.

10. Вы хотели бы как-то изменить свою жизнь в прошлом? Как?
– Купил бы миллион биткоинов 11 лет назад – сейчас была бы возможность сделать много добра людям.

11. Вы суеверны?
– Нет.

12. Вас считают молодой группой и предвещают большое успешное будущее. Как вы думаете, придется ли вам менять музыку, особенно тексты, с возрастом, или вы всегда останетесь в той стилистике и направлении, в котором играете сейчас?
– Некоторые изменения возможны – для нескольких концептуальных альбомов эти изменения уже запланированы – но до этого ещё далеко.

13. Вам никогда под влиянием грустных мыслей не хотелось покинуть группу?
– Некоторые песни рождались через боль – и иногда она была такой сильной, что подобные мысли нет-нет да и возникали…

14. Где вы репетируете?
– У нас своя база для репетиций, как и студия звукозаписи.

15. Как часто вы выступаете, хотелось бы вам выступить на большой сцене/опен-эйре? Почему?
– Выступаем редко, хотелось бы чаще. И, естественно, чем больше площадка тем лучше – живое выступление ни с чем не сравнится, а чем больше людей тебя слышат – тем больше энергообмен, это невероятно воодушевляет.

16. Ваши кумиры?
– Кумиров нет – есть творцы и исполнители, к которым испытываешь тёплое чувство благодарности за то, что они есть или были. Но преклонения нет ни перед кем.

17. Что главное для вас в творчестве?
– Его реализация – радовать им людей и делиться через него энергией и информацией.

18. Ваше вдохновение – это?
– Всевышний. Всё вдохновение мира- это его любовь.

19. Имеете ли вы вредные привычки? Как вы с ними боретесь?
– Я не курю и не пью, у меня нет зависимостей как таковых.
Пытаюсь быть вегетерианцем, иногда срываюсь – похоже, есть зависимость от мяса))) Борюсь с ней много лет, прекращать борьбу не собираюсь)))

20. Как вы стали рок-музыкантом?
– Ещё в 16 лет мы с ребятами из класса собрали первую рок-группу – я уже тогда писал песни (последний трек в выпущеном альбоме ещё с тех времён), кто-то на чём-то играл, я гроулил в микрофон (пением это назвать нельзя было), даже выступали кое-где. Было весело. Та группа давно распалась, после неё было ещё несколько коллективов. Затем родилась “Теургия”.

21. Что привлекло вас в рок-музыке?
– Звучание электрогитар, мелодических рифов – это мощь, которая может быть как тёмной, так и светлой, она заставляла мою душу петь. А ещё общий уровень стиля – если, например, сравнивать рок с рэпом – то с точки зрения текста и смысла и там и там есть хорошие произведения – но с точки зрения подачи этого смысла – рок – это чистая душа, а рэп – это эго, понты, поливание других грязью. Это низко. Рок – он более искренний. И бесконечно более музыкальный.

22. 5 слов о вашем музыкальном инструменте. Охарактеризуйте его.
– Вокал. Наверное, его лучше смогут охарактеризовать люди со стороны)))

23. Чем вы занимаетесь вне музыкальной сцены?
– Записи, репетиции, написание новых песен, постпродакшн… Это занимает почти всё свободное время.
Чем ещё занимаюсь ? Медитирую.

24. Каким было ваше первое музыкальное выступление?
– Это было с той самой первой рок-группой, ещё в школе, мне было 17 лет… Мы выступали на школьном фестивале с одной единственной песней – той самой, 9м треком в альбоме – был аншлаг, несколько сотен человек, может тысяча… Было дико эмоционально, все лажали, я хрипел с зажатым от волнения горлом – но всё прошло на ура – по крайней мере нам так казалось)))

25. 5 альбомов, которые вы бы взяли на необитаемый остров?
– Вы про музыку? Тогда вы недальновидны. Я возьму альбом с семейными фотографиями и (раз уж остров НЕОБИТАЕМЫЙ) альбом с лсд-марками… Возможно. Но лучше на такой остров не попадать не по своей воле.

26. Фильм, который изменил ваши взгляды на мир?
– Не было такого – потому что мои взгляды сформировались в очень раннем возрасте и не благодаря фильмам. Однако, есть несколько картин, которые составляют мой топ-5 (и они бы поменяли мой взгляд на мир если бы я посмотрел их лет в 12) – это Матрица, Мирный Воин, Револьвер, Прекрасная Зелёная и, конечно, Блуберри.

27. Посещаете ли вы рок-клубы вне своих концертов?
– Уже давно нет.

28. С кем и на какой музыкальной площадке вы бы хотели дать главное выступление в жизни?
– С Кипеловым. Собрать самый большой стадион на пост-советском пространстве.

29. Что вы выберете, печатный журнал или электронную версию?
– Печатная пресса – это прошлое. К сожалению или к счастью.

30. Фраза дня:
– “Всё идёт по Плану!”

Проникновенная лирика, взрывная, качающая, мелодичная музыка и грозный, звенящий, вкрадчивый вокал. Нет, вы не ошиблись, это не иностранный метал-бэнд, а российская формация IRRAKRA, которая может смело претендовать на номинацию “открытие года” от нашего вебзина! Сегодня мы решили изменить формат интервью и задали вопросы всем трем участникам коллектива. Что ж, помчали! 

1. Привет! Как настрой боевой?

Lana (вокал): Настроя хватает с лихвой!!!

Densen (гитара): Хайре!

Zory Zello (клавиши): Йоу

2. Начнем сразу с нестандарта: в чем ваше счастье, простого человека и музыканта?

Densen: Быть рядом с любимыми людьми! И не только с людьми.

Lana: Радоваться общению с реальными друзьями. И не реальными!

Zory Zello: Чтоб меня никто не трогал

3. Если вдруг случится так, что запретят играть музыку, что вы будете делать? Какое направление творчества вы бы выбрали?

Densen: Отправлюсь туда, где ее еще можно будет играть! Хоть в другую Галактику. Я не вижу себя более счастливым в другом творчестве. Музыкант – это диагноз. Скажу это как врач и как музыкант.

Lana: Подниму восстание, свергнем антимузыкальную тиранию – да здравствует металл! Иное направление это то, чем я занимаюсь и сегодня: танцы, шитье, дизайн, рисование. Найду себе применение, если мое восстание потерпит неудачу, и при этом меня не прибьют.

Zory Zello: Вязать крестиком

4. Много ли слушаете вы музыку и какую? Что вам нравится и что нет?

Densen: Я слушаю очень много музыки. Я постоянно с ней. Нравится смещение не только стилей музыки, но и жанров. Не нравится – вторичность, что пытаются выдать за новаторство.

Lana: У меня в голове постоянно играет музыка. К счастью чаще в ней отечественный металл. Мне мало что не нравится из музыки. Ну, разве что совсем «сахарная» попса не несущая никакого смысла.

Zory Zello: Слушаю музыку по дороге. Разную: реп, рок, хардкор, метал. Все что нравится, то и слушаю.

5. Какие качества вы прежде всего цените в слушателе?

Densen: Мы в целом ценим своих слушателей.

6. Чем можно удивить этого современного слушателя? Он ведь практически видел все!

Densen: Если говорить о живых концертах то шоу. Однозначно! Cлушатель простит все, видя твои старания и имеет право, я считаю, выразить свое недовольство за происходящее уныние на сцене. Даже если концерт сыгран хорошо.

Lana: А если говорить о музыке то сложно ответить. Если бы мы знали –то удивляли…

7. Какая главная цель у группы?

Densen: Получать и дарить кайф на концертах для начала. В мечтах зарабатывать своей музыкой.

Lana: Коллеги, а у нас есть цель???

8. Наверное, задам самый популярный вопрос: почему было выбрано название «IRRAKRA» ? Что оно означает?

Densen: Даааа, спрашивают все. Но ответ знает только наша вокалистка (она и предложила это название), так что сами понимаете – все очень сложно.

Lana: Я скептик, а история какая-то мистическая. Могу сказать только что это слово из мертвого языка, и что я искала ответы на свои вопросы (WTF???) десятилетие. А когда нашла их, то вопросов стало еще больше. (WTF??????)

9. Что стало отправной точкой в творческом пути? Как рождался проект?

Densen: Отправной точкой именно IRRAKRA стало мое знакомство с вокалисткой. Мы встретились и понеслось. Этот человек просто фонтанирует идеями. Темы песен, текста, музыка, костюмы и декорации, да даже название – ко всему приложены ее руки и мозги.

Lana: Однажды я ударилась башкой (упала с лошади) и понеслось! Пока лежала и заживала, стала пытаться сочинить первые стихотворения. Думаю это мой отправной путь в творчестве. А проект зародился после моего знакомства с лидером команды. До этого я успела поучаствовать в другом, но совсем недолго.

10. Кто помог найти эту отправную точку и приложил все возможное для достижения нынешних результатов?

Densen: Каждый из нас троих вносит свой посильный вклад. Но отправной точкой стало наше с клавищницей предложение играть втроем, и не искать басиста и барабанщика. Иначе бы дальше сидели.

11. Как проходило создание EP “Игра”?

Densen: У меня был старый наработанный материал, за который взялась Лана и привела его в порядок. Начался карантин, и мы подумали «А почему бы не потратить время с пользой?» И потихоньку принялись за запись. Решили записать в стандартном строе (прежний альбом записан в ином), с более проработанными аранжировками и добавить больше чистого вокала. Запись проходила легко, быстрее всего разобрались с вокальными партиями. Притом что намудрили с ними в том же «Дракуле»

Lana: Один из текстов я написала давно вдохновленная рассказом неизвестного автора о желание, что загадал ребенок фее пролетающей мимо планеты. «Чтоб мама вечность прожила!» Ну, она и живет, а планета уже умерла. Писала, находясь в гипсе и некуда не торопилась.

А вот «Дракулу» я исправляла прямо перед записью вокала в студии.

12. Новый год почти на носу, поэтому вопрос напрашивается сам по себе. Что планирует «IRRAKRA» в 2021?

Densen: Еще больше декораций, еще больше шоу, еще больше танцев. Об остальном пока умолчим.

Lana: «Неизвестное будущее приближается»*

Zory Zello: *Звуки паники*

13. С кем из известных вы хотели бы разделить большую сцену?

Densen: У нас много и малоизвестных команд, с которыми честь делить сцену.

Lana: Я бы хотела именно записать совместные песни с рядом российских команд. И устраивать шоу на сцене с другими костюмированными группами. А с кем именно покажет время.

14. Какой концерт уходящего года можно назвать самым успешным?

Densen: Их было два; 9 февраля и 7 августа. При том, что 7 августа публика состояла далеко не из металлической братии, но приняли нас тогда очень хорошо.

Lana: Каждый концерт, где я никого и ничего не зацепила своим реквизитом во время плясок.

Zory Zello: я не запоминаю концерты..сами по себе они как репетиции. Самое лучшее это время До выхода на сцену и После. Когда мы собираем инструменты, дуркуем в гримерке и все такое.

15. Унылые концерты – это явно не про вас. Будет ли развиваться ваше live-шоу? Будут ли привлекаться дополнительные участники?

Densen: Планируем подвесить вокалистку, но пока это лишь планы. Нужна большая сцена для подобного шоу. А реализуемые планы уже в разработке.

16. Вы боитесь экспериментов и возможных провалов? Скрепя зубы импровизируете и добиваетесь поставленной цели или принимаете все как есть?

Densen: Нет, если бы боялись, то бы ничего не делали.

Lana: Я постоянно импровизирую на ходу! С теми же танцами. Смотрю, какой размер у сцены и рассчитываю примерное расстояние до своих музыкантов, потолка и прочего. Вставляю или выбрасываю, какие то элементы. Ну и несу со сцены невесть что!

17. Назовите 5 главных правил современного метал-музыканта?

Densen: Умение смотреть в «свою тарелку» (самокритика это путь к развитию), само собой владение своим инструментом, платежеспособность, пунктуальность, и стальные нервы.

Lana: Отсутствие иллюзий, отсутствие иллюзий, отсутствие иллюзий, отсутствие иллюзий, отсутствие иллюзий.

18. Как вы думаете, придется ли вам менять музыку, особенно тексты, спустя время, или вы всегда останетесь в той стилистике и направлении, в котором играете сейчас?

Densen: Я думаю, что не придется, так как мы сами хотим вносить некоторые изменения в свое творчество. Но не потерять ключ, в котором мы работаем.

Lana: Я в целом за утяжеление и отсутствие чистых партий вокала!
Меня держат в заложниках и заставляют петь чистым. ПАМАГИТЕ!

Zory Zello: Время покажет, как и куда мы будем двигаться со временем. Все так быстро меняется.

19. Как вы считаете: с ростом популярности у человека становится меньше свободы?

Densen: Я не могу говорить о том, что мне неизвестно.

Lana: Аналогично. Была б популярной – ответила!

Zory Zello: Задайте этот вопрос, когда мы станем популярными XD

20. Ваше вдохновение – это?

Densen: Один позитивный человек, что рядом со мной!

Lana: Каждый раз что-то новое! Я влюблена в этот мир

Не так давно тюменская исполнительница ANNA SAMOXA представила два дебютных сингла, получившие название “Мир без тебя” и “Взлеетай”,о которых мы уже писали ранее на нашем ресурсе. Идея проекта носит экспериментальный характер и обращается к разным стилям и направлениям, комбинируя традиционный рок, готик/лав-метал, дрим-поп и множество других жанров. И сегодня в рамках рубрики “Блиц-интервью” мы поговорим о музыке, ближайших перспективах, искренности и ярких красках жизни.  

1. В чем ваше счастье, простого человека и музыканта?
– В семье и близких людях.

2. Если вдруг случится так, что запретят играть музыку, что вы будете делать?
– Хорошо развито обоняние и вкусовые ощущения. Думаю, пошла бы учиться на повара.

3. Много ли слушаете вы музыку и какую? Что вам нравится и что нет?
– Люблю такие жанры в музыке как heavy metal, AOR, melodic rock, glam metal, hard rock. В последнее время слушаю и изучаю американского музыканта Stan Bush, группу Deaf Leppard и переслушиваю дебютный сольный альбом вокалиста Vince Neil (Exposed).
Думаю что даже в той музыке, которая не нравится можно найти фишки что цепляют.

4. Какие качества вы цените в слушателе?
– Открытость к общению!

5. Какое направление творчества вы бы выбрали, если бы не связали жизнь с музыкой?
– Определенно живопись.

6. Какова ваша главная цель в жизни?
– Мне по душе идти по своей дороге жизни и реализовывать твердо поставленные цели.

7. Как вы считаете: с ростом популярности у человека становится меньше свободы?
– В какой-то определенной степени это так. Но думаю каждый человек ставит рамки для своей свободы сам.

8. Как родились ваши первые синглы?
– Как и сейчас рождаются. В творческом порыве.

9. Что стало отправной точкой в творческом пути?
– Желание поделится своим мироощущением с людьми.

10. Кто помог найти эту отправную точку и приложил все возможное для достижения нынешних результатов?
– Мои родители и близкие люди.

11. Что планирует «Anna Samoxa» в будущем?
– Выпуск полноформатного концептуального альбома с рабочим названием Deaf Illuminator.

12. Как вы думаете, придется ли вам менять музыку, особенно тексты, с возрастом, или вы всегда останетесь в той стилистике и направлении, в котором играете сейчас?
– Конечно, творческое развитие неостановимо.

13. Вам никогда под влиянием грустных мыслей не хотелось закрыть проект?
– Хотелось. Но всегда отвлекаю себя работой.

14. Где вы репетируете и записываетесь?
– Записываюсь на студии 114. Репетирую на работе в студии SunRise и у себя дома конечно.

15. Хотелось бы вам выступить на большой сцене/опен-эйре?
– В ближайшем будущем была бы не против! Это масштабный сценический опыт.

16. Ваши кумиры?
– Amy Winehouse, Avril Lavigne, HIM, Ghost B.C., Gun’s’Roses, Ария, Vince Neil,Elvis Presley, Bob Dylan, The Rasmus, Marilyn Manson и другие.

17. Что главное для вас в музыке?
– Искренность и поэзия.

18. Ваше вдохновение – это?
– Жизнь во всех ее красках.

На календаре суббота 3 октября, а это значит, что сегодня вас ждет новый эпизод рубрики “блиц-интервью”! Сегодня на портале гость из первого атомограда нашей необъятной страны Альбина Vokal, лидер обнинского проекта Fancy Flight.

0. Чем завтракали?
– Чай, овсяная каша и хлебец))

1. В чем ваше счастье, простого человека и музыканта?
– Например, в том, чтобы быть кому-то нужным, и не быть одиноким. Да много у счастья составляющих. От разных событий и действий можно чувствовать себя счастливым. Важно делиться им с близкими и достойными людьми, потому что его становится еще больше вокруг.

2. Если вдруг случится так, что запретят играть музыку, что вы будете делать?
– Буду заниматься мыловарением; экспериментировать с готовкой блюд; изучать видео-съемку, монтаж и ведение личного влога на ютубе; может, еще что-то из рукоделия попробую.

3. Много ли слушаете вы музыку и какую? Что вам нравится и что нет?
– Постоянно слушаю. В основном рок. Чаще всего – радио «Максимум» или радио «Ультра». Не люблю «блатняк», слишком тяжелый металл, тупую попсу. Но в такси приходится иногда такое слушать, что мозг закипает)

4. Какие качества вы цените в слушателе?
– Отзывчивость, вдумчивость, чувствительность, искренность.

5. Какое направление творчества вы бы выбрали, если бы не связали жизнь с музыкой?
– Какое-нибудь рукоделие, мыловарение, фото/видео-съемку.

6. Какова ваша главная цель в жизни?
– Сделать мир лучше.

7. Как вы считаете: с ростом популярности у человека становится меньше свободы?
– Для кого-то – да. Но смотря, что для каждого человека – свобода. Может для кого-то чувство свободы как раз и состоит в том, чтобы быть популярным и очень востребованным для публики.

8. Как родился ваш EP “Летай”?
– Да просто – решили, что пора записать имеющиеся песни, которые не отсеялись за время концертов. Оказалось их всего 4, записали, долго полировали и меняли некоторые партии, и в итоге выпустили. Надеюсь, дальше работа пойдет намного проще и быстрее.

9. Что стало отправной точкой в творческом пути?
– Я уже не помню, с детства любила петь и писала стихи.

10. Что планирует «Fancy Flight» в будущем?
– Я не люблю говорить о планах на будущее, и это касается не только музыкальных дел. Предпочитаю не разглашать такую информацию. Если что-то сорвется из озвученного, буду выглядеть, как балаболка.

11. Как вы думаете, придется ли вам менять музыку, особенно тексты, с возрастом, или вы всегда останетесь в той стилистике и направлении, в котором играете сейчас?
– С учетом того, что состав периодически меняется, музыка будет разной. Не люблю топтаться на месте и в одном направлении.

12. Вам никогда под влиянием грустных мыслей не хотелось закрыть проект?
– Много раз хотела, но останавливала себя. От призвания не убежишь.

13. Где вы репетируете и записываетесь?
– Мы почти не репетируем в последнее время, на удаленке работаем над песнями. Записываемся либо на своей реп-базе, либо дома.

14. С кем бы вам выступить на большой сцене/опен-эйре?
– Хотелось бы выступить на одной сцене, с группами ТАЙМСКВЕР или Multiverse, и еще очень много мной любимыми группами.

15. Какой он – опен-эйр мечты?
– Rock am Ring, например.

16. Что главное для вас в музыке?
– Эмоциональная составляющая и наличие смысла в песне/композиции. Так сказать, чтоб цепляло при прослушивании. Даже если там две ноты на всю песню.

17. Ваше вдохновение – это?
– Гармония с сами собой. Как только сам с собой договоришься, примешь себя таким, какой есть, и будешь развиваться, – вдохновение будет всегда рядом и хорошее настроение. В таком случае каждая мелочь может вдохновить на творчество. И чем больше творишь, тем больше появляется для этого возможностей и разных идей.

Наступил сентябрь, лето позади и мы продолжаем нашу традиционную рубрику «блиц-интервью». Сегодня у нас в гостях загадочный лидер рок-проекта из города Тюмени, известный миру под названием «Мистер Кто!». Все наши попытки узнать имя этого человека, даже самые коварные,  потерпели фиаско, но нам удалось задать несколько вопросов и раздобыть кое-какие уникальные фотокадры. Поехали! 

0. Чем завтракали?
– Не завтракаю уже несколько лет.

1. В чем ваше счастье, простого человека и музыканта?
– Жить не кривя душой. Это сложно, но как оказалось можно!

2. Если вдруг случится так, что запретят играть музыку, что вы будете делать?
– Буду ее играть в голове!

3. Много ли слушаете вы музыку и какую? Что вам нравится и что нет?
– При первой возможности. Преимущественно роковое направление, но и классику люблю. Не нравится та музыка, что не цепляет разум, не порождает образов и не заводит. Остальное самое то!

4. Какие качества вы цените в слушателе?
– Открытость к новому!

5. Какое направление творчества вы бы выбрали, если бы не связали жизнь с музыкой?
– Музыка часть меня. Чтобы выбрать что-то нужно ее отбросить. Пока не представляю как бы я мог это сделать.

6. Какова ваша главная цель в жизни?
– Помощь другим людям.

7. Как вы считаете: с ростом популярности у человека становится меньше свободы?
– Еще не пробовал. Не знаю

8. Как родился ваш сингл «Прохожий»?
– Эта песня родилась на ночной прогулке под дождем.

9. Что стало отправной точкой в творческом пути?
– Огромное желание играть на гитаре. Я не думал писать песни. Но когда создавали первый проект, попробовал сначала на английском чтоб не страшно было, а потом и на русском.

10. Вы хотели бы как-то изменить эту «дорогу» в прошлом?
– Нет, считаю что все происходит вовремя.

11. Что планирует «Мистер Кто!» в будущем?
– В рамках проекта идет сбор материала на второй альбом. Рабочее название «Сиреневая пустота». Мой художественный руководитель недоволен названием. И это уже здорово!

12. Как вы думаете, придется ли вам менять музыку, особенно тексты, с возрастом, или вы всегда останетесь в той стилистике и направлении, в котором играете сейчас?
– Нахожусь в постоянном эксперименте. Мой стиль уже окрестили «тюменским битом». Но посмотрим, что скажут критики когда услышат весь альбом

13. Вам никогда под влиянием грустных мыслей не хотелось закрыть проект?
– Хотелось и не раз. Только мощная поддержка окружающих меня людей не дает мне это делать!

14. Где вы репетируете и записываетесь?
– Репетирую пока по разному. Записываюсь только на Студии 114 .

15. Хотелось бы вам выступить на большой сцене/опен-эйре?
– Да, и думаю это произойдет в следующем году

16. Ваши кумиры?
– AC/DC, Metallica, Aerosmith, Nirvana, Bob Dilan и Sex Pistols.

17. Что главное для вас в музыке?
– Проникновение в чувства.

18. Ваше вдохновение – это?
– Жизнь.